Erstsendung (ARD):
Teil 1: Freitag, 21.10.1960 (21.30 Uhr)
Teil 2: Montag, 24.10.1960 (21.20 Uhr)
Teil 3: Freitag, 28.10.1960 (21.05 Uhr)
Teil 4: Montag, 31.10.1960 (21.00 Uhr)
Teil 5: Freitag, 04.11.1960 (21.30 Uhr)
Teil 6: Montag, 07.11.1960 (21.10 Uhr)

Regie:
Hans Quest

Dauer:
Teil 1: 38'
Teil 2: 40'
Teil 3: 39'
Teil 4: 41'
Teil 5: 37'
Teil 6: 42'

Allgemein
Janet Freeman, die zehnjährige Tochter des englischen Atomforschers Clive und seiner Frau Lucy wird auf dem Schulweg entführt. Für die Freemans beginnt eine zermürbende Zeit. Gemeinsam mit dem Freund der Familie, Rechtsanwalt Laurence Hudson, suchen die Freemans hinter dem Rücken von Inspektor Kenton ein Arrangement mit den Kidnappern. Welche Rolle spielen in der Angelegenheit Janets' Lehrerin Ruth Calthorpe oder die neugierige Nachbarin Barbara Barstow, die immer zur Unzeit auftaucht? Erst ein Treffen mit dem zwielichtigen Fotografen Pelford schafft Klarheit. Die Entführer fordern kein Geld, sondern etwas Ungewöhnliches ...

Erste Folge
Die Ehe zwischen Clive Freeman (Jürgen Goslar) und seiner Frau Lucy (Eva-Ingeborg Scholz) ist nicht mehr die beste. Seit Clive seinen Job beim staatlichen Forschungsinstitut Freescott aufgegeben und sich selbständig gemacht hat, ist er noch seltener zu Hause. Als Clive und Lucy schließlich mit ihrem gemeinsamen Freund, dem Rechtsanwalt Dr. Hudson (Peter Passeti) über Scheidung reden, verschwindet ihre Tochter Janet (Gaby Jaeger). Die Entführer melden sich zunächst nicht, doch dann erhält Hudson den Anruf eines gewissen Mr. Pelford, der Fotograf ist. Er richtet ihm aus, er solle den Freemans ausrichten, in Lucys Schreibheft nachzusehen. Tatsächlich bringt Inspektor Kenton (Siegfried Lowitz) abends das Heft. Man hat es im Wald gefunden. Gemeinsam mit der Lehrerin Calthorpe (Inge Egger) gelingt es, eine geheime Botschaft zu entdecken.

Zweite Folge
Die Lehrerin Miss Calthorpe (Inge Egger) holt im Hause Freeman eine Puppe ab, die sich Janet ausgeborgt hatte. Der Name der Puppe ist "Mr. Nelson". Genauso heißt ein Unbekannter, den die Polizei sucht. Inspektor Kenton (Siegfried Lowitz) überredet Lucy, den Photographen Pelford (Karl Lieffen) aufzusuchen, der offenbar ein Mittelsmann ist. Dieser verschafft ihr ein Telefongespräch mit Lucy und eröffnet ihr, dass die Entführer kein Lösegeld wollen. Verschreckt erzählt Lucy weder ihrem Mann noch dem Inspektor, was tatsächlich in dem Fotoatelier vorgefallen ist. Wenig später bricht sie ihr Schweigen gegenüber ihrem Mann. Dieser soll sich am Abend, wenn es dunkel ist, mit einem "Freund" Pelfords treffen, der weitere Instruktionen hat.

Dritte Folge
Die Entführer schicken einen gewissen Mister Nelson in Clives Haus. Bedingung: Clive ist allein im Haus. Doch dieser bittet seinen Freund Hudson (Peter Passetti) sich im Haus zu verstecken. Als Nelson Hudson Anwesenheit bemerkt, kommt es zu einem Handgemenge, bei dem Nelson von einem Schuss getroffen wird. Hudson untersucht den Mann und stellt dessen Tod fest. Gemeinsam schaffen Clive und Laurence die Leiche weg in den Wald. Der Zahnarzt Dr. Stevens (Hans-Ernst Jäger) hatte Lucys Nachbarin Lady Barstow (Fita Benkhoff) den Photographen Pelford empfohlen. Grund genug für Clive, sich diesen Zahnarzt einmal aus der Nähe anzusehen, da er außerdem Nelson als Patient gehabt haben soll...

Vierte Folge
Clive hat sich in der Praxis Dr. Stevens' die Adresse von Mr. Nelson aneignen können. Als er und Lucy bei dem abgelegenen Cottage ankommen, finden Sie ein Lebenszeichen Janets: ihr Hut liegt in der Wiese. Voller Erwartung betritt Clive alleine das einsame Haus. Doch anstatt seine Tochter zu finden, stolpert er über die Leiche Ruth Calthorphes (Inge Egger). Als Clive schließlich Scotland Yard benachrichtigen will, ereilt ihn ein Anruf Pelfords. Die beiden treffen sich in einem Restauraunt, wo Clive erfährt, warum seine Tochter entführt wurde und was die Gegenleistung für deren Freilassung sein soll...

Fünfte Folge
Inspektor Kenton zeigt Lucy einen Brief. Lucy identifiziert die Schrift als jene ihres Gatten Clive. Der Brief fand sich in der Handtasche der ermordeten Lehrerin Calthorpe und war auch an sie gerichtet. Dem Brief nach sieht es so aus, als ob Clive und die Lehrerin ein Verhältnis gehabt hätten. Für Kenton muss es nun so aussehen, als ob Clive mit den Kidnappern gemeinsame Sache macht. Doch Clive, der unschuldig ist, hat beschlossen, Pelfords Forderungen nachzugehen, damit seine Tochter frei kommt. Er will sich in ein Flugzeug nach Hamburg setzen, um dort Pelfords Komplizen zu treffen, die ihn nach Prag bringen sollen. Pelford selbst ahnt nicht, dass die Polizei ihn überwacht...

Sechste Folge
Pelford kann am Londoner Flughafen festgenommen werden. Doch zum Unglück der Polizei schweigt er wie ein Grab. Als die Entführer von der Verhaftung Wind bekommen, holen Sie Janet, die schon im Zug zu ihrer Mutter unterwegs war, wieder zurück in ihr Versteck. Gangster Lomax (Benno Sterzenbach) kann nicht ahnen, dass Mr. Wilde (Kurt Waitzmann) von Scotland Yard und seine Leute dieses Versteck schon lange Zeit überwachen. Clive Freeman hat indessen mit Dr. Stevens vereinbart, weiterhin bereit zu sein, ins Ausland zu gehen, wenn Janet frei kommt. Sowohl Stevens als auch Freeman stehen zu ihrem Wort, doch dann kann die Polizei das Schlimmste verhindern. Im Hause der Freemans kommt es schließlich zum fulminanten Finale und zur überraschenden Auflösung.

Texte: © GP, Die Krimihomepage

"A Time Of Day" lautete der Originaltitel des Francis-Durbridge-Drehbuches, das 1957 für die BBC umgesetzt wurde. Die Verfilmung wurde zwischen dem 13.11. und dem 18.12.1957 in wöchentlichem Abstand gezeigt. Francis Durbridge orientierte sich bei seinem neuesten Straßenfeger an einem wahren Fall, dem Entführungsfall Peugeot, bei dem auch ein Kind entführt wurde, um den Vater zu einer verbrecherischen Gegenleistung zu zwingen. Regie führte bei der BBC-Verfilmung Alan Bromley, Stephan Murray war als Clive Freeman zu sehen, Dorothy Alison als Lucy, Raymond Huntley als Inspektor Kenton, John Sharplin als Laurence Hudson und Gerald Cross als Roy Pelford. Der Roman, den Durbridge wie immer nach seinem Drehbuch schrieb, erschien 1959 in England und 1961 in Deutschland.
Während in "Der Andere" ein Mord im Mittelpunkt stand, ist in "Es ist soweit" das Wiederfinden der Entführten Janet von Hauptinteresse. (© GP)

Nachdem "Der Andere" ein fulminanter Erfolg beim Publikum war, wurde das nächste Durbridge-Drehbuch in Angriff genommen. Erneut durfte aus rechtlichen Gründen die BBC-Version nicht synchronisiert werden, weshalb man mit einheimischen Stars in den Bavaria Filmstudios die deutsche Version drehte. Das gesamte Produktionsteam wurde ausgewechselt, Regie führte nunmehr Hans Quest, der den gesamten Mehrteiler auf Film bannte und mit der Crew drei Wochen in England zu Außenaufnahmen verbrachte. Es hat sich gelohnt, denn mehr als 80% der Fernsehgeräte waren eingeschaltet, als Clive Freeman nach seiner Tochter suchte. Neben einer hochkarätigen Besetzung (den "Inspektor" Lowitz holte man sich direkt aus dem erfolgreichen Wallace-Krimi "Der Frosch mit der Maske") war diesmal Peter Thomas für den schwungvollen Soundtrack verantwortlich, der das seine zur Spannung beiträgt. Karl Lieffen wurde für die Rolle des Pelford besetzt, nachdem er unter der Regie von Hans Quest zwei Jahre zuvor den Meisterdetektiv Nick Knatterton gespielt hatte.
Das Thema Kindesentführung griff Francis Durbridge übrigens nochmals in seinem Theaterstück "House Guest" ("Der Besuch") auf. In der deutschen Verfilmung dieses Stücks, die 1982 unter der Regie von Jürgen Roland entstand, spielte erneut Jürgen Goslar die Hauptrolle. 
Der Film wurde auf 35-mm-Filmmaterial gebannt, hatte eine Gesamtlänge an Filmmaterial von ca. 6000 Metern auf 25 Filmrollen.

Die Krimihomepage im Gespräch mit dem Hauptdarsteller Jürgen Goslar
Im Rahmen des DVD-Interviews zu Im Busch von Mexiko in Salzburg am 04.02.2010 sprach ich mit dem sympathischen Schauspieler und Regisseur Jürgen Goslar auch über "Es ist soweit". Das vollständige Interview (ca. 80 Minuten) ist als Bonus auf der DVD Im Busch von Mexiko von Pidax film enthalten.

Die Krimihomepage: Kommen wir zu dem Film, mit dem sie am berühmtesten geworden sind, zu dem Sechsteiler "Es ist soweit" 1960.
Jürgen Goslar: Ja, also, das hat immer bei mir noch 'nen Beigeschmack. Denn zu dem Zeitpunkt machte Franz Peter Wirth "Hamlet" und es ging darum, ob Maximilian Schell oder ich den "Hamlet" spielen sollte. Ich war wahnsinnig scharf darauf, den Hamlet zu spielen und es dauerte vier Wochen und dann kam die Entscheidung, dass ich den Laertes spielen sollte. Ich habe Zähne knirschend unterschrieben. An dem Tag, wo ich unterschrieben hatte, kriegte ich das Angebot, die Hauptrolle in dem Sechsteiler von Durbridge zu übernehmen. Ich hatte gleichzeitig eine hohe Steuernachzahlung vor mir. Da wollte ich Franz Peter Wirth sprechen und sagen: "Für Hamlet wäre ich bereit gewesen - für Laertes ... können Sie mir nicht doch frei geben? Ich will das andere machen". Franz Peter Wirth hatte einen Aufnahmeleiter namens Helmut Ringelmann, der das fantastisch zu verhindern versuchte, aber ich bin dann trotzdem an Franz Peter Wirth gekommen, der hat gezuckt und gesagt "Okay", mich dann aber nie wieder beschäftigt. Das darf man natürlich nicht machen, dass man einen Klassiker ausschlägt wegen so etwas. Aber es mir ja der Hamlet wichtig und nicht der Laertes. Dann kam dieser Durbridge dran und das wir insofern interessant, weil wir zum ersten Mal auch erstmals ins Ausland gingen. Wir haben zuerst die Außenaufnahmen in England gedreht und es ist sehr amüsant, wenn sie aufpassen beim Film, dass wir immer einen anderen Haarschnitt haben in England. Wir fuhren mit dem Bentley vor dem Haus vor, gingen zur Tür rein, dann kam Schnitt und dann gingen wir im Atelier zur Tür rein mit einer nicht 100% gleichen Frisur. Aber entscheidend war: alle hatten einen dickeren Bauch, wenn sie aus England kamen. Weil in England -was wir nicht kannten- morgens schon ein Teabreak-Wagen stand und da wurde dann Teabreak gemacht und da stand dann da ein Wagen mit den schönsten Sachen und wir haben alle richtig kräftig zugenommen.
Das war also zu dem Krimi zu sagen, aber der Erfolg dieser Sache war so schlimm ... das gipfelte darin: ich hatte in Berlin zu tun wegen einer anderen Sache, das lief ja jeden zweiten Tag oder so, innerhalb kurzer Zeit und zwischendurch musste ich in Berlin was anderes machen, und ich konnte nicht aus dem Hotel rauskommen, weil schon eine Traube von Menschen dastand. Dann wollte meine Frau mal etwas anderes machen und sagte: "Wir gehen mal heute Abend ins Kino". Zum Ku'damm war's für uns vielleicht 300 Meter - ich bin nicht zum Ku'damm gekommen. Diese Fernsehpopularität ist eine ganz andere als die Filmpopularität. Die Leute kommen, packen dich am Arm und sagen "Nu, Jürgen, nun sag doch mal, wie geht es denn weiter." "Clive Freeman" hieß ich glaub ich, und die riefen mich mit Vornamen an: "Hallo Clive! Mensch, Freeman!". Und überall standen sie wie Trauben um mich herum. Und da hab ich dann zu meiner Frau gesagt: ich gehe nicht ins Kino. Dann hat sie mit mir geschimpft und gesagt: "Das musst du dann auch aushalten!" Und ich dachte mir: "Wenn das so weiter geht, das ist ja entsetzlich". Ich habe mich dann auch bewusst für Regie interessiert, weil ich sagte: immer nur von Leuten so angequatscht zu werden ... weil man ist in der Stube dieser Leute und dann denken die: "Denn kenn ich doch!", während die Filmleinwand mehr Distanz bietet und man dann nicht so schnell wagt, den Schauspieler so schnell anzusprechen.
Die Krimihomepage: Wurde das alles chronologisch gedreht oder durcheinander?
Jürgen Goslar: Chronologisch.
GP, Die Krimihomepage: Hat man mit einer oder mehreren Kameras gefilmt?
Jürgen Goslar: Mit mehreren ... glaub ich gar nicht mal, ich weiß gar nicht mehr wie der Quest das gemacht hat (denkt nach). Ich glaube, es war mit einer Kamera. Und wir haben 30 Tage bei großer Hitze hintereinander in einem Studio gedreht und hatten aber vorher schon die Außenaufnahmen. Und wir wussten da genau, so, jetzt kommt die Szene, die du da und da gedreht hast und kommst jetzt da rein und bist in der und der Stimmung und dann wurde im Atelier weitergedreht.
Die Krimihomepage: Sie haben gerade erwähnt: Hans Quest war der Regisseur. Gibt's da irgendwelche Erinnerungen? Er hat ja eine sehr ähnliche Karriere wie sie als Schauspieler und Regisseur.
Jürgen Goslar: Ja, er ist ein sehr großer Freund von mir geworden. Ich habe ihn bewundert, ohne ihn zu kennen. Er hat ja in Draußen vor der Tür, dem ersten Theaterstück, das nach dem Krieg von Wolfgang Borchert herauskam, die Hauptrolle gespielt und Borchert hat ihm auch das Stück gewidmet. Er war ein großer Schauspieler und kam an die Kammerschauspiele nach München und wurde hier nur verrissen, wie das üblich ist in München, und wenn man ein sehr sensibler Schauspieler ist, dann geht man schon mal mit Gedanken um, sich umzubringen. Das war bei ihm der Fall. Dann ist er eben irgendwie zur Regie gekommen und er hat dann später eben sehr häufig bei mir wieder gespielt.
Die Krimihomepage: Das wollte ich gerade erwähnen, in ein paar Derrick-Folgen taucht er dann bei Ihnen auf.
Jürgen Goslar: Ja... da spielt er dann bei mir. Auch während der Arbeitszeit war das einfach toll, also ich weiß, dass er uns mal sonntags mitgenommen hat. Seine Leidenschaft war, zu dirigieren, sein Vater war Dirigent. Und da hat er dann die Symphonie abgespielt und hat dazu dirigiert bei sich zu Hause. Und er hatte bewundernswerter Weise einen Mercedes, denn ich hatte ihn kennen gelernt beim ersten großen Hörspiel, das ich außerhalb Kölns machte in Baden-Baden. Und da waren also nur namhafte Stars, und der einzige, der auf mich zukam und mich mitnehmen wollte abends, wie dann gegessen wurde, war er. Er hat mich gefragt, ob ich nicht mit ihm fahren wollte, die anderen haben mich gar nicht beachtet, ich sprach ja nur die Hauptrolle ... mich kannte niemand, weil ich kam aus der Provinz. Da hat er sich schon so kollegial verhalten. Also, das war eine gute Beziehung mit Hans und mir.

Erinnerungen an den Durbridge-Film "Der Besuch", in dem Jürgen Goslar ebenfalls die Hauptrolle spielte, gibt es hier.